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《变形金刚3》特效制作团队曝内幕

2011年09月13日 影视动画 暂无评论 阅读 5,535 views 次

“数字领域”(Digital Domain,简称D2)

以下出自《变形金刚3》的独家报道,重点为大家揭秘影片中出现的那些新角色,包括激光鸟,小脑瓜,还有霸天虎军队的新成员们。

在“鸟人”镜头里,导演和特效团队“制造”出一群跳伞士兵,他们在V-22 Osprey直升机的帮助下逃过了驾船在后面紧追的霸天虎。御天敌的“空间桥”在月球表面开启了一个“随意门”,可以将潜伏在月球表面的霸天虎成员们瞬间 发送到地球上,并对地球展开攻击。单为这个镜头,D2的特效人员们就提供了350张图片以达到逼真而惊人的超现实效果。

D2视觉特效总监Matthew Butler

D2的视觉特效总监Matthew Butler拥有英国曼彻斯特大学航空工程专业的本科学位和美国麻省理工大学航空和航天专业的硕士学位。他在回忆和导演的合作时说道,“导演 Michael Bay是一个现实主义者,他能接受那些他以前没有看到过的画面,而且我们都希望能看到真实而可信的视觉效果……所以在我的工作中,研究真实的物理现象是非 常重要的一件事情。”

“我认为现实世界中风光无限,”Butler还说道,“你要研究现实的复杂性,然后再开始把现实‘搞乱’,否则,你 追求的结果将偏离现实。模仿现实并没有错,但需要在模型创作中如何能够避免让它越来越接近现实,最不可饶恕的事情是,在创作中被现实框住,而便得难以进行 再次创作的尝试。”

“你不应该害怕去偶尔尝试那些欺骗人们的视觉效果。这是测试人们可以接受的底线的一种办法。而迄今为止,我们创作出来的效果都在尽力的取信于众。你瞧,到现在为止我干的还是模拟现实的活。”

《变心金刚3》剧照截图

 对于《变形金刚3》的创作,Matthew Butler似乎拥有很多乐趣,但他承认这是可怕的乐趣。“Michael Bay早就告诉过我,我们会着重与立体声效的规模,还有高质量和高难度的特技。”

Butler在D2已经有17年的资历:他在《阿波罗13号》的制作中做过图像数据监制;经过一番努力,他担任了 《但丁峰》和《泰坦尼克号》电影制作组的数字艺术大师;后来,还担任了《搏击俱乐部》《怪杰圣诞》和《香草的天空》的CG监制。作为《明天过后》制作组视 觉效果的监制,Matthew创作了逼真的气体,液体和固体,这些创作为他赢得了VES大奖。Matthew凭借在Clint Eastwood的《父辈的旗帜》和《硫磺岛来信》制作当中的优异表现第二次赢得了VES大奖。

“和如此不可思议的人一起工作是件非常有意思的事情,他可以在月球的表面再造出外星飞船着陆的场景。”Butler说。

总监制Lou Pecora偏爱的鸟人镜头正是扩展他团队技能的必杀技。特警队员从“鱼鹰”斩波中跳出来。 “这就像一个让人尖叫的梦想,无疑也是一个噩梦,这一幕包含 了所有的老派肌肉,” Pecora说道。 “当他们真的从芝加哥西尔斯大厦跳下来的时候,他们在头盔上随身携带了许多凸轮滚动快门镜头。这些小型照相机拍摄下来的图片非常的模糊,看上去像是透过果 冻拍摄的。”他补充说。

Lou Pecora在后台负责的是打印图形,他雄心勃勃地告诉自己,如果他有机会做一帧图,他可以在电影中做到每秒24帧。Pecora说:“我们不得不将知道 的所有技巧都用上。但是,我也从未在以前的电影当中看到过这种技巧。Michael Bay喜欢抓拍,并且用上这些抓拍的图片。在镜头当中,有些是真的火焰,有些是CG制作出来的火焰。CG烟雾与真正的烟雾和热浪混合在一起,所有这些都在 这个惊人的镜头中实现。”

绝对震撼

当鸟人出场的时候,画面中有很多燃烧的飞刀飞过后门。在熊熊燃烧的芝加哥中,鸟人试着寻找出口并逃避霸天虎的追击。 Pecora解释说:“因为这是立体的,我们并没有使用一些欺骗的手段。通常情况下,背景会是一幅磨砂画,但是在立体制作当中,城市元素需要一些视差。那 里还会有三到四艘航空母舰。每样东西都必须准备就绪,但是并不会让你焦头烂额。”

“背景方面,随着工作的深入,有烟雾层和整体气氛的营造。有两个级别的元素'Cherrypicks‘和'逆- Cherrypicks';其中'Cherrypicks'完全是立体处理。我们和Legend3D密切合作,它的任务主要是使高原变得立体尺度化。

'Cherrypicks'将被立体工作室用来给最终的高原制作提供全方位的立体服务。而'逆-Cherrypick'元素,我们会继续使用它们在最后部分进行合成。早些时候我们发现,当你作立体尺度活的时候,就需要一些小技巧,因为有许多‘尺度的放映’。”

“Michael Bay真的将他自己和鸟人的镜头绑在一起,” Dave Hodgins解释说,他在D2担任数字效果监制。“声效和音效在传达信息的时候和鸟人镜头中的其他CG元素地位一致,对于导演而言,他们都很重要。”

“激光鸟的模型是极其复杂的,我们不得不将其改造成几个不同的任务。” Dave Hodgins解释说。 “其实有很多的变型,如擎天柱可以变形成一辆卡车,因为擎天柱本身就有卡车的零部件。而激光鸟会改变成为一个快速运动的模糊体。”《变形金刚3》最大的安 慰就是许多角色的制作流程、工作流已经就位,最大的挑战来源于立体方面的设计。”

Michael Bay设计画面的感觉类似在绘画,你会觉得他要求聚焦的地方毫无道理。但当最后一个场景完成之后,你就会知道他是正确的。因为这些画面不仅看起来很棒而且还可能为故事的发展起到关键性的引导作用。

将HRD组合在一起并且将机器人模型坐下的画面同时放入镜头当中,并不需要对画面进行裁剪。只需要将这部分进行聚 焦。方法是踢、弹跳和移动灯光,使其易于Bay的操作。Hodgins说:“对于我们的灯光师而言,这就好比你进入了Michael Bay学校。因为,Michael Bay的思维是与众不同的……刚开始这可能很难,但是后期,你就会渐渐理解他的思维并且做出他想要的效果。”

CG的监督员Mårten Larsson

不同的主题

特效总监已经进入剧组,他对数据的收集渠道还不是很清楚,他直接与导演Michael Bay打交道。Butler也从现场将信息传回给数字效果总监Dave Hodgins。Dave Hodgins负责定向资产组建。

CG监制Mårten Larsson那时候是负责推动特效的发展;而Hodgins则全身心的投入到灯光部分的工作以及模型和服装的资产组建。

重叠的机器人

机器人部分的拍摄

在前两部《变形金刚》电影的制作当中,金科玉律之一就是变形金刚们不允许花太多时间在彼此面前站立。因为他们是如此复杂的模型,如果他们长时间的站在彼此之前,镜头前的观众很难将他们区分开来。

因为3D声效是第三部续集的新颖之处,旧的诠释人物的动作法则再也行不通了。这是Hodgins参与制作的第一部 3D电影,立体声效的构思花了不少的时间。呈现在大型电影屏幕上播放出的镜头和在较小放映室屏幕中呈现的镜头是不同的。特效团队不得不去逐渐适应新的改 变。幸运的是,D2制作立体声效的工具已经就位,这使得这种转变容易了很多。

渲染

使用Houdini的RenderMan和Mantra以及D2的软件渲染Storm,大大减少了CG监制 Mårten Larsson的工作量。在《变形金刚3》许多重要场景的渲染当中,他们大量使用了Houdini。“作为一种技术性非常强的工具,使用Storm的人需 要在专门的训练之后,操作它来制作电影,” Larsson说。

他说:“使用Houdini,找到制作特技的人很容易。但我们自己的Storm渲染是无价的,使用Storm更容易 制作像烟囱和云层的特殊效果,还可用于制作非常精致的效果。”“当有仿真制作的时候,CG的所有员工都倾向于使用Houdini进行制作。但是,这需要使 目标拍摄物与周围的精致相吻合。”

对CG监制来说,机器人在外太空月球表面的苏醒是一项特别繁重的任务。Mårten Larsson的工作甚至包括为这些镜头的许多区域上色。CG监制的职位使得他在某些镜头当中采用了“一刀切”的工作方法,因为他要承担高强度的技术作业。

情节上的小技巧

一些技巧必不可少

在全体VFX人员的帮助下,Michael Bay使用了技巧性的镜头拍摄。立体技巧比如增加内部聚焦,并将一些元素拉近。Lou Pecora说:“有许多的进、退、推和拉的镜头。这些都只证明了一点,Michael喜欢严密的镜头。他喜欢130度的奇思妙想。这种感觉和拍摄《拯救 大兵瑞恩》的时候很像,但又不大一样。在画面的拍摄当中,有时候他会捕捉风的方向对镜头做出改变。具体点说就是,这不是帧率的问题,而是每帧当中他想要的 模糊量。也许,在一些镜头当中他想要特别稳固的镜头元素来切出轻微情节的变化信号。”

导演拍摄

软件

虽然Photoshop是环境背景的首选工具,在D2也非常重要,但是主要合成工具是Nuke。Michael Bay在lens aberration和lens flares上要求很严格。Adobe After Effects有一款强大的插件,叫做Video Co-Pilotlens lens flares,他对制作lens flares有惊人的效果。

我们要将它好好保存,将它应用到Nuke并且好好地加以利用。事实上,D2的全体合成人员已经拍摄出了他们自己的 lens flares。他们许多年前便将激光器用到了镜头当中,并将他们添加到了自己的收集当中用于无论是立体声效还是平面的电影拍摄。Maya在拍摄构建当中被 广泛的应用,RenderMan负责将他们组合到一起。当然,还有一堆专业工具。

超现实

在“真棒”和“挺逼真的”之间还是有差异的。我们必须承认,有时候一个逼真的画面看起来并不是很棒。Lou Pecora说:“求实只是一个起点,Michael Bay的求实准则随他自己而变。他的电影是超现实的。在一些镜头,他想要的只是简单地存在于现实中的美效反射灯。” 再壮观的场面都难不倒Michael Bay。

官方网站:http://www.transformersmovie.com/

 

(转载自火星时代网)

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